Pensamiento creativo Código:  86.506    Créditos:  6
Consulta de los datos generales   Descripción   La asignatura en el conjunto del plan de estudios   Campos profesionales en que se proyecta   Conocimientos previos   Objetivos y competencias   Contenidos   Consulta de los recursos de aprendizaje que dispone la asignatura   Recursos de aprendizaje y herramientas de apoyo   Bibliografía y fuentes de información   Metodología   Información sobre la evaluación en la UOC   Consulta del modelo de evaluación   Evaluación Contínua   Evaluación final   Feedback  
Este es el plan docente de la asignatura para el primer semestre del curso 2024-2025. Podéis consultar si la asignatura se ofrece este semestre en el espacio del campus Más UOC / La universidad / Planes de estudios). Una vez empiece la docencia, tenéis que consultarlo en el aula. El plan docente puede estar sujeto a cambios.

De la misma manera que se aprende a caminar caminando, la única manera válida de aprender a ser creativos/as -en cualquier ámbito de nuestra vida, personal, laboral o académica- es pensando creativamente.

Este es el objetivo principal de la asignatura y lo abordaremos con la destilación de los conocimientos que nos aportarán las lecturas diversas, el visionado de material audiovisual, la práctica "deportiva" neuronal e, incluso, un juego diseñado para resolver problemas cotidianos aplicando técnicas creativas.

Todos y todas tenemos capacidad creativa. Pero no todos nos damos la oportunidad de demostrárnoslo diariamente porque a menudo ignoramos cómo se activa el proceso creativo.

Hay tantos métodos y técnicas creativas como gustos y colores. En esta asignatura se tratarán las más comunes y aplicables, con el fin de que, después, cada cual las haga suyas y las automatice para poder expresar su creatividad en el ámbito propio de comunicación (publiciitaria, periodística, audiovisual, empresarial, etc.).

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Pensamiento creativo se integra en dos planes de estudios.

Por un lado, en el Grado en Comunicación como materia básica de la rama de Ciencias Sociales y Jurídicas, con una carga docente equivalente a 6 créditos ECTS.

Para aquellos/as estudiantes que opten por los perfiles de Publicidad y relaciones públicas o Comunicación audiovisual, esta asignatura resulta de vital importancia porque constituye una introducción general a técnicas y métodos creativos que se deben automatizar en el desarrollo del trabajo del creador publicitario o audiovisual. Aun así, pensar creativamente constituye una competencia imprescindible para el desarrollo profesional de cualquier otro de los perfiles contemplados en el Grado.

Esta asignatura tiene continuidad en otras de específicas como: Creatividad publicitaria, Planificación estratégica y creativa, y por supuesto, resulta de utilidad para cursar con éxito materias como Comunicación persuasiva en medios digitales, Diseño y creación sonora o Vídeo de creación, entre otras.

Por otro lado, Pensamiento creativo también forma parte, dentro del Grado en Marketing e Investigación de Mercados, de la mención Comunicaciones de Marketing.

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La asignatura se proyecta en todos los campos profesionales del ámbito de la comunicación, de manera específica en: publicidad, relaciones públicas, comunicación corporativa, periodismo y comunicación audiovisual.

 

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A pesar de que no se requieren conocimientos previos específicos, se da por supuesta -y se considera del todo imprescindible- la capacitación del estudiante en la comunicación escrita. Es decir, que se pide una total corrección expresiva a nivel ortográfico, sintáctico y de construcción de discurso.

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Los objetivos generales de la asignatura son los siguientes:

- Conocer diferentes formas de pensar sobre el pensamiento creativo.

- Asumir que la creatividad no es un don reservado para unos escogidos, sino que es una capacidad que todos tenemos y podemos trabajar.

- Familiarizarnos con las claves del pensamiento divergente y lateral.

- Aprender a usar, deliberada y sistemáticamente, diferentes técnicas creativas.

- Aplicar el pensamiento creativo a diferentes ámbitos de la comunicación.

Las competencias básicas son:

 - Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.

- Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.

- Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética.

- Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.

- Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.

En cuanto a las competencias generales y específicas que desarrollará el/la estudiante en esta asignatura, destacan:

- Capacidad de creatividad e innovación.

- Capacidad de búsqueda, gestión y uso de la información.

- Capacidad para pensar estratégicamente.

- Capacidad de comunicar de forma oral, escrita y audiovisual (promoción, información, creación, persuasión, negociación).

- Capacidad de aprender y actualizarse permanentemente.

- Capacidad para traducir el mensaje a comunicar en un mensaje persuasivo.

- Capacidad de adaptación a los lenguajes de los medios/soportes y de los públicos objetivos.

- Uso y aplicación de técnicas y lenguajes propios de los diferentes medios de comunicación.

- Capacidad de trabajo en equipo.

En consecuencia, los resultados de aprendizaje concretos que se espera son:

- Identificar y aplicar las claves del pensamiento divergente o lateral.

- Aplicar, delibera y sistemáticamente, diferentes técnicas creativas.

- Aplicar el pensamiento creativo en diferentes ámbitos de la comunicación.

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- Pienso de manera divergente, luego existo. La personalidad creativa.

- ¿Converges o diverges? El pensamiento lateral.

Dime cómo creas y te diré... Tipos de creatividad y el proceso creativo.

- Cuando los métodos creativos son creativos. Creatividad grupal, sistemas creativos y co-creación.

- Fitness creativo.

- Houston. Tenemos problemas y técnicas creativas para resolverlos.

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Material Soporte
Vídeo 2. ¿De qué hablamos cuando hablamos de creatividad? Audiovisual
Vídeo 3. El einstellung y otros enemigos de la creatividad Audiovisual
Vídeo 4. El pensamiento divergente Audiovisual
Vídeo 5. La personalidad creadora Audiovisual
Vídeo 8. Edward De Bono y el pensamiento lateral. Cuestionamiento Audiovisual
Vídeo 10. Edward De Bono y el pensamiento lateral. La provocación Audiovisual
Vídeo 7. La motivación Audiovisual
Vídeo 9. Edward De Bono y el pensamiento lateral. Alternativas Audiovisual
Vídeo 6. El proceso creativo Audiovisual
Vídeo 11. El azar Audiovisual
Vídeo 14. Seis sombreros para pensar Audiovisual
Vídeo 13. La creatividad en grupo Audiovisual
Vídeo 15. Evaluación Audiovisual
Vídeo 12. Tu plan de calistenia mental Audiovisual
Fitness creativo PDF
Toolkit de género Web
El cerebro creativo: desmontando mitos sobre la creatividad y el cerebro Audiovisual
Emociones y creatividad Audiovisual

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La asignatura Pensamiento creativo se cursa con un conjunto de materiales didácticos, en formato textual, audiovisual y gamificado, que pretenden fomentar la práctica aplicada de otra forma de pensar.

Intenta escapar de convencionalismos y, por lo tanto, deja las teorizaciones para una extensa bibliografia básica y complementaria, que el/la estudiante puede consultar en todo momento a través de la Biblioteca de la UOC.

En cualquier caso, siempre que se considere necesario, el equipo docente facilitará a los estudiantes material complementario, como textos y artículos de interés, actualización de la bibliografía, enlaces a material digital, etc.

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Bibliografía básica

Barlow, N.M. (2007) Re-think. Piensa diferente. Barcelona: Alienta Editorial.

Csikszentmihalyi, M. (1998) Creatividad. El fluir y la psicología del descubrimiento y la invención. Barcelona: Paidós.

De Bono, E. (2016). El pensamiento creativo. El poder del pensamiento lateral para la creación de nuevas ideas. Barcelona: Paidós.

Michalko, M. (2002) Los secretos de los genios de la creatividad (Cracking Creativity). Barcelona: Gestión 2000.

Puente Ferreras, A. (1999) El cerebro creador. Madrid: Alianza Editorial

Bibliografía complementaria

Ackerman, D. (2005) Magia y misterio de la mente. Buenos Aires: El Ateneo.

Adriá, F. (1997) Los secretos de El Bulli. Barcelona: Planeta.

Alcázar, P. (2009) Entre singles, dinkis, bobos y otras tribus. Barcelona: Planeta Empresa.

Alonso-Fernández, F. (1996) El talento creador. Rasgos y perfiles del genio. Madrid: Temas de hoy. Ensayo.

Amabile, T.M. (1983) The social psychology of creativity. Nueva York: Springer-Verlag.

Arden, P. (2005) Usted puede ser lo bueno que quiera ser. Phaidon.

Arden, P. (2008) Pienses lo que pienses piensa lo contrario. Madrid: Maeva.

Aristóteles (1998) Retórica. Madrid: Alianza.

Barron, F. (1969) Creative person and personal freedom. Princeton, N.J.: Van Nostrand.

Bransford, J.D.; Stein, B.S. (1987) Solución ideal de problemas. Barcelona: Labor.

Bruner, J.S. (1961) "The act of discovery". Harvard Educational Review, 31, 21-32.

Carter, R. (2002) El nuevo mapa del cerebro. Barcelona: RBA.

Csizkszentmihalyi, M. (1988) Optimal experience. Nueva York: Cambridge University Press.

Damasio, A.R. (1994) Descartes's error: emotion, reason, and the human brain. Nueva York: G.P. Purman's Sons. Edición en español: El error de Descartes (2006). Barcelona: Crítica.

Davis, G.A.; Scott, J.A. (1975) Estrategias para la creatividad. Barcelona: Paidós.

De Bono, E. (1988) Seis sombreros para pensar. Buenos Aires: Granica.

De Bono, E. (1992) Seis pares de zapatos para la acción. Barcelona: Paidós.

De Bono, E. (1997) Aprende a pensar por ti mismo. Barcelona: Paidós.

Dóriga, E.L. (1986) Metodología del pensamiento. Barcelona: Herder.

Eysenck, H. (1995) Genius. The natural history of creativity. Cambridge: Cambridge University Press.

Feuerstein, R. (1994) Programa de enriquecimiento instrumental. Barcelona: Paidós.

García Uceda, M. (2008) Las claves de la publicidad. Madrid: ESIC.

Gardner, H. (1995) Mentes creativas. Barcelona: Paidós.

Getzels, J.W.; Jackson, P.W. (1962) Creativity and intelligence. Nueva York: Wiley.

Ghiselin, B. (1952) The creative process. Nueva York: Mentor.

Gil, V. (2008) Crossumer. Barcelona: Gestión 2000.

Gil, V. (2009) Coolhunting. Barcelona: Empresa Activa.

Gladwell, M. (2005) Inteligencia intuïtiva: ¿Por qué sabemos la verdad en dos segundos? Madrid: Taurus.

Glover, J.A.; Ronning, R.R.; Reynolds, C.R. (1989) Handbook of creativity. Nueva York: Plenum Press.

Gobé, M. (2005) Branding emocional. Madrid: Divine Egg Publicaciones.

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Guilford, J.P. (1959) "Traits of creativity". En H.H. Anderson (ed.), Creativity and its cultivation. Nueva York: Harper.

Guilford,  J.P. (1976) "La capacidad creativa: factores que favorecen y entorpecen la creatividad". En J. Curtis; J.G. Demos; E. Torrance (eds), Implicaciones educativas de la creatividad. Madrid: Anaya.

Guilford, J.P. (1986) Creative talents; their nature, uses and development. Buffalo, N.Y.: Bearly Limited.

Guix, X. (2009) Pensar no es gratis. Barcelona: Granica.

Hassan, P.; Butcher, H.J. (1966) "Creativity and intelligence: a partial replication with Scottish children of Getzel's and Jackson's study". British Journal Psychology, 57, 129-135.

Herrmann, N. (1991) "The creative brain". Journal of Creative Behaviour, 4, 275-295.

Holt, J. (1964) How children fail. Nueva York: Dell.

Jiménez, M.; Huidobro, A. (2003) Cómo funciona mi cerebro. Madrid: Acento.

Johnson-Laird, P.N. (2000) El ordenador y la mente. Barcelona: Paidós.

Keil, J.M. (1988) Creatividad, cómo manejarla, incrementarla y hacer que funcione. México: McGraw-Hill.

Koestler, A. (1964) The act of creation. Londres: Hutchinson.

Lamata, R. (2005) La actitud creativa. Ejercicios para trabajar en grupo la Creatividad. Madrid: Narcea.

Larrea, J. (1977) Guernica, Pablo Picasso. Madrid: Cuadernos para el diálogo.

Law, A. (2004) Open Minds. Ed. Thomson.

Lehrer, J. (2007) Proust was a neuroscientist. Nueva York: Houghton Mifflin Company.

Lorente, J. (2009) Piensa, es gratis. Barcelona: Planeta.

Luchins, A.S. (1959) Mechanization in problema solving. Psychological monographs, 54 (6, nº 248).

Marina, J.A. (1993) Teoría de la inteligencia creadora. Barcelona: Anagrama.

Marina, J.A. (2004) Elogio y refutación del ingenio. Barcelona: Anagrama.

Masgrau, M.; Cros, S.; Forasté, A. (2009) ¡Buena idea! Recursos para estimular la creatividad. Barcelona: Integral ESADE Alumni.

Matussek, P. (1984) La creatividad desde una perspectiva psicodinámica. Barcelona: Herder.

Meyers, W. (1986) Los creadores de imagen. Barcelona: Planeta.

Michalko, M. (2001) ThinkerToys. Cómo desarrollar la creatividad en la empresa. Barcelona: Gestión 2000.

Miller, B.; Gerard, D. (1979) "Family influence on the development of creativity in children: an integrative review". Family Coordinator, 28, 295-312.

Moliné, M. (2003) La comunicación activa. Barcelona: Deusto.

Moliné, M. (2000) La fuerza de la publicidad. Madrid: McGraw-Hill.

Muñoz Adánez, A. (1994) Métodos creativos para empresas y organizaciones. Madrid: Eudema.

Nickerson, R.S.; Perkins, D.N.; Smith, E.E. (1985) The teaching of thinking. Hillsdale, N.J.: LEA.

Ocaña, F. (2003) 20 claves para hacer equipo. Barcelona: Ediciones B.

Ornstein, R. (1977) The psychology of consciousness. Nueva York: Harcourt Brace Jovanovich.

Osborn, A. (1953) Applied imagination. Nueva York: Charles Scriber's Sons.

Papert, S. (1985) Desafío a la mente. Buenos Aires: Galápagos.

Pausch, R. (2008) The last lecture. Nueva York: Hyperion.

Perkins, D.N. (1981) The mind's best work. Cambridge, Mass.: Harvard University Press.

Perkins, D.N. (1989) "The nature and nurture of creativity: a review of research". Hillsdale, N.J.: LEA.

Rand, A. (1975) El manantial. Barcelona: Planeta.

Rapp, M.A. (1976) "La actitud del brainstorming". En J. Curtis; J.G. Demos; E. Torrance (eds), Implicaciones educativas de la creatividad. Madrid: Anaya.

Ratey, J.J. (2002) El cerebro: manual de instrucciones. Barcelona: Mondadori.

Reeves, R. (1997) La realidad en publicidad. Barcelona: Delvico Bates (disponible en inglés: Reality in Advertising. Nueva York: Alfred A. Knopf).

Rickards, T. (1974) La creatividad. Bilbao: Deusto.

Romo, M. (1997) Psicología de la creatividad. Barcelona: Paidós.

Rubia, F.J. (2007) El cerebro nos engaña. Editorial Temas de hoy.

Rubinstein, M.F. (1975) Patterns of problems solving. Englewood Cliffs, N.J.: Prentice-Hall.

Shánchez-Escalonilla, A. (2003) Diccionario de creación cinematográfica. Barcelona: Ariel.

Sanguineti, J.J. (2002) Lógica. Pamplona: Eunsa.

Schank, R.C. (1988) "Creativity as a mechanical process". En R.J. Sternberg (ed.) (1988) The nature of creativity, contemporary psychological perspectives. Cambridge: Cambridge University Press.

Spang, K. (2005) Fundamentos de retórica. Pamplona: Eunsa.

Stein, M.G. (1969) "Creativity". En: E.F. Borgatta y W.W. Lambert (eds.), Handbook of personality, theory and research. Chicago: Rand McNally.

Sternberg, R.J. (ed.) (1988) The nature of creativity, contemporary psychological perspectives. Cambridge: Cambridge University Press.

Simon, H.A. (1976) "La comprensión de la creatividad". En J. Curtis; J.G. Demos; E. Torrance (eds), Implicaciones educativas de la creatividad. Madrid: Anaya.

Simonton, D.K. (1980) "Intuition and analysis: a predictive and exploraty model". Genetic Psychology Monographs, 102, 3-60.

Toffler, A. (1980) The third wave. Bantam Books.

Torrance, P. (1988) "The nature of creativity as manifest in its testing". En R.Sternberg (ed.). The nature of creativity, contemporary psychological perspectives. Cambridge: Cambridge University Press.

Villalonga, M. (coord.) (2003) Coaching directivo: desarrollando el liderazgo. Barcelona: Ariel Empresa.

Wallach, M.A.; Kogan, N. (1965) Modes of thinking in young children. Nueva York: Holt, Rinehart and Winston.

Weinstein, C.E.; Mayer, R.E. (1895) "The teaching of learning strategies". En M.C. Witrock (ed.), Handbook of research on teaching. Nueva York: McMillan.

Weisber, R.W. (1987) Creatividad. El genio y otros mitos. Barcelona: Labor.

 

Webs de interés

www.edwarddebono.com

www.moline-consulting.com

www.clubdecreativos.com

www.innovaforum.com

www.crearcreativos.com

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La propuesta metodológica y docente de la asignatura se inscribe en el modelo educativo propio de la UOC, plenamente vigente dentro del marco del actual Espacio Europeo de Enseñanza Superior, en el cual el/la estudiante es el centro del proceso de aprendizaje y el/la profesor/a colaborador/a se convierte en guía y apoyo constante.

El/la estudiante tiene que leer y comprender el contenido de los materiales que se le facilitan para seguir la actividad que tiene lugar en el aula y resolver los retos de aprendizaje que se le irán proponiendo.

Se recomienda acceder con frecuencia al Tablón de informaciones y consultar los foros de la asignatura para poder sacar el máximo provecho de la dinámica colaborativa que lleva al enriquecimiento de conocimientos y a la resolución de dudas. Por lo tanto, con el propósito de conseguir los objetivos propuestos, la asignatura requiere, además del estudio y la práctica personal, la participación activa del conjunto del grupo en los espacios de comunicación del aula. La utilización del Foro y la participación en posibles Debates servirá para interactuar con el/la docente colaborador/a, con el resto de compañeros/as y para trabajar tanto las propuestas de reflexión contenidas en los materiales, como otros temas o el estudio de casos de interés o de actualidad.

A lo largo del periodo docente, se trabajarán los contenidos de la asignatura de manera progresiva y, por lo tanto, es del todo recomendable optar por el sistema de evaluación continua.

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El proceso de evaluación se fundamenta en el trabajo personal de cada estudiante y presupone la autenticidad de la autoría y la originalidad de los ejercicios realizados.

La falta de autenticidad en la autoría o de originalidad de las pruebas de evaluación; la copia o el plagio; el intento fraudulento de obtener un resultado académico mejor; la colaboración, el encubrimiento o el favorecimiento de la copia, o la utilización de material o dispositivos no autorizados durante la evaluación, entre otras, son conductas irregulares que pueden tener consecuencias académicas y disciplinarias graves.

Por un lado, si se detecta alguna de estas conductas irregulares, puede comportar el suspenso (D/0) en las actividades evaluables que se definan en el plan docente –incluidas las pruebas finales– o en la calificación final de la asignatura, ya sea porque se han utilizado materiales o dispositivos no autorizados durante las pruebas, como redes sociales o buscadores de información en internet, porque se han copiado fragmentos de texto de una fuente externa (internet, apuntes, libros, artículos, trabajos o pruebas del resto de estudiantes, etc.) sin la correspondiente citación, o porque se ha practicado cualquier otra conducta irregular.

Por el otro, y de acuerdo con las normativas académicas, las conductas irregulares en la evaluación, además de comportar el suspenso de la asignatura, pueden dar lugar a la incoación de un procedimiento disciplinario y a la aplicación, si procede, de la sanción que corresponda.

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Puedes superar la asignatura a través de dos vías:

  1. Siguiendo la evaluación continua (EC). Puedes superar la asignatura directamente aprobando la EC. En este caso, la nota final de la asignatura se corresponderá con la nota final de la evaluación continua.
  2. Haciendo un examen. La nota final se calculará de acuerdo con lo siguiente:
    • Si no te has presentado a la evaluación continua, la nota final será la calificación numérica obtenida en el examen.
    • Si has seguido la evaluación continua y tienes una nota distinta a un No presentado, la calificación final será el cálculo más favorable entre la nota numérica del examen y la ponderación de la nota de la evaluación continua con la nota del examen, según lo establecido en el plan docente. Para aplicar este cálculo, es necesario obtener una nota mínima de 4 en el examen (si es inferior, la nota final de la asignatura será la calificación del examen).
    • Si no te presentas al examen, la calificación final será un No presentado.


Ponderación de las calificaciones

Opción siguiendo y superando la EC: EC

Nota final de asignatura: EC

Opción con EX: EX + EC

Nota final de asignatura: EX + EC

EX = 65 %

EC = 35 %

Notas mínimas:

· EX = 4

Esta fórmula de ponderación sólo se aplicará cuando la nota resultante mejore la obtenida en el EX. Cuando la nota obtenida en el EX sea inferior a 4 o la calificación resultante de la fórmula de ponderación no permita mejorar la nota obtenida en el EX, la calificación final de la asignatura será la nota obtenida en el EX.

En el caso de asignaturas con prácticas (Pr) que cruzan con el examen (EX), la fórmula de ponderación sólo se aplicará cuando la nota resultante mejore la obtenida en FE (FE=EX+Pr). Cuando la nota obtenida en el EX sea inferior a 4, la calificación resultante de la asignatura será la nota obtenida en el EX. Cuando la calificación resultante de la fórmula de ponderación no permita mejorar la nota obtenida en FE, la calificación final de la asignatura será la nota obtenida en FE.

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El seguimiento de la evaluación continuada es la vía de aprendizaje indicada en esta asignatura. Supone entregar obligatoriamente en la fecha prevista en el calendario del aula todos los retos o pruebas de evaluación continua (PEC) propuestas por el equipo docente. Por cada una de las pruebas se obtendrá la calificación correspondiente (A, B, C , -C o D). La nota final de la asignatura resultará de hacer la media ponderada de las notas obtenidas en los diferentes retos. Esto significa que, a pesar de suspender alguno de los ejercicios (con C- o D), siempre se tendrá opción a mejorar en los siguientes y superar la asignatura.

Los estudiantes que hayan dejado de entregar uno de los tres primeros retos tendrán la opción de realizar una ejercicio de recuperación al final del semestre o presentarse al examen final presencial. La prueba de recuperación podrá abordar contenidos de toda la asignatura y la calificación máxima será una C+ (que se ponderará con las notas del resto de PEC). Habrá que informar al docente de la voluntad de hacer esta prueba de recuperación antes de la publicación del último enunciado de la asignatura y este/a indicará al estudiante la fecha máxima de entrega. El examen contemplará contenidos teóricos y prácticos.

El estudiante que deje de entregar más de una de las PEC en los plazos establecidos obtendrá como calificación un No Presentado (NP) y tendrá que ir a examen final presencial para tener opción a superar la asignatura. En caso de no presentarse o renunciar al examen final, la calificación será NP.

Este semestre lectivo, la evaluación continua se llevará a cabo mediante la elaboración de cuatro retos obligatorios que se tendrán que entregar en el Registro de Actividad (REC). También puede haber ejercicios optativos y se considerará su realización, así como la participación en el aula, para subir nota.

Los retos piden un trabajo técnico de la creatividad, aplicada a los diferentes ámbitos de la comunicación (publicitaria, periodística, audiovisual, etc.), pero también se trabajará la creatividad instintiva y se buscará la "normalización" del trabajo creativo como hecho cotidiano.

Dado que no todos los/as estudiantes disponen de los mismos programas informáticos ni conocimientos equiparables sobre estos, las PEC serán evaluadas por las ideas que contienen y no por su nivel de realización final. Aun así, quien quiera presentar piezas acabadas con complicación técnica, podrá hacerlo y será de valor, pero en ningún caso se tendrá en cuenta para dirimir entre un ejercicio suspendido o uno aprobado. 

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Aquellos/as estudiantes que hayan optado por la evaluación continua, no tienen que hacer ninguna prueba de validación, prueba final o examen presencial. Se entiende que en una asignatura eminentemente práctica como esta, la autoría de los ejercicios queda demostrada por el trabajo constante y las participaciones en el aula.

Eso sí: la presentación de trabajos no originales (copias o plagios donde el autor/a -total o parcial- no corresponda al estudiante que lo ha entregado) comportará automáticamente la consideración de la actividad como suspendida (D), tal como se ha especificado en el parágrafo de Indicaciones sobre la evaluación en la UOC.

Para aquellos/as que sigan sin incidencias la evaluación continua, la nota final de la asignatura será la media ponderada de las notas de las PEC, pero el/la docente colaborador/a puede incrementar este resultado en función del nivel de participación e implicación del estudiante en el aula.

En el caso de que se opte directamente por hacer el examen presencial, la nota final será la nota del examen. Conviene recordar que  los exámenes son anónimos para garantizar la objetividad en el proceso de corrección.

El/la docente colaborador/a comunicará a final del periodo de docencia, a través del Tablón del aula, información de interés para quienes tengan que hacer el examen final presencial. A grandes rasgos, se tratará de un ejercicio con una serie de preguntas, que pueden ser de carácter teórico y/o responder a un supuesto práctico, que habrá que contestar en un espacio y tiempo de respuesta limitado (2 horas). La prueba permitirá evaluar los conocimientos adquiridos y su dificultad será equiparable al esfuerzo realizado en la evaluación continua.

La Matrícula de Honor (MH) se podrá otorgar a aquellos/as estudiantes que hayan obtenido una calificación final igual o superior a 9. Conviene destacar que el número de MH asignadas no podrá exceder el 5 % de los estudiantes matriculados en la asignatura en cada curso académico. El/la docente colaborador/a, con la autorización de la profesora responsable, decidirá la asignación de MH considerando diferentes criterios de excelencia, como la calificación de las prácticas y pruebas de evaluación, la participación en las actividades propuestas en el aula o la puntualidad en las entregas, entre otros.

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Una vez finalizado el plazo de entrega de las actividades de evaluación continua, el/la docente colaborador/a hará constar en el Registro de Evaluación Continua la calificación asignada a cada actividad presentada. Asimismo, hará una valoración del resultado general del aula en el Tablón y dará un feedback personalizado a cada estudiante (más o menos extenso, en función de las necesidades).

Previa autorización de los/as autores/as, el/la docente podrá colgar en el Tablón algunos de los ejercicios mejor evaluados para que sirvan de ejemplo al resto y puedan motivar comentarios constructivos.

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