• Descripción

El objetivo de esta asignatura es familiarizar al estudiante con las características fundamentales del sector de las artes plásticas y visuales. Por lo tanto esta asignatura se centra en las estructuras que construyen el sector, así como en las relaciones que se establecen entre los distintos agentes que intervienen en el desarrollo de las artes plásticas y visuales actuales.

Para poder dar al estudiante una visión global, esta materia afronta el análisis del sector des de distintas perspectivas, como la creación, la producción, la distribución, la venta y la conservación. En un mercado como el actual, se ha considerado importante dar una visión de conjunto del sector a partir de su perspectiva tanto local como global, identificando las influencias que esto supone.

• Objetivos y competencias

OBJETIVOS

• Entender las artes plásticas y visuales, su evolución y cambio en el contexto de las industrias culturales contemporáneas.
• Conocer y comprender las dinámicas de la cadena de valor del arte, así como la interrelación y la complementariedad de cada eslabón de la cadena.
• Identificar la relación que se establece entre los procesos de creación de las artes plásticas y visuales, los agentes y los canales de difusión.
• Conocer y comprender el funcionamiento de los diferentes elementos que configuran el sistema artístico estatal e internacional.
• Ser capaz de reflexionar de forma argumentada y fundamentada sobre la situación del sector en el contexto global actual.
  
  

COMPETENCIAS

Competencias básicas y generales:  

• Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio.
• Competencia para incorporarse y adaptarse a una función de gestión cultural en diferentes ámbitos, contextos y niveles con creatividad e innovación y respetando la diversidad cultural y las diferentes expresiones culturales.

Competencias transversales: 

• Competencia para identificar necesidades, situaciones, problemáticas y oportunidades culturales del entorno que requieran una intervención profesional y especializada.

Competencias específicas: 

• Competencia avanzada para reconocer las especificidades de los distintos sectores culturales y creativos y su aplicación en las acciones propias de la gestión cultural.

• Contenidos

Para alcanzar estos objetivos, esta asignatura desarrollará diversas actividades:

Actividad 1: La teoría de Dickie
La primera actividad de la asignatura se adentra en el mundo del arte: qué es, cómo funciona, cuáles son sus características principales, de qué manera se diferencia del resto de sectores culturales.

Actividad 2: Los agentes del mundo del arte
La segunda actividad profundiza en los diferentes roles de los agentes del mundo del arte, sean estos los artistas, los galeristas, los coleccionistas, la crítica de arte, los comisarios, los directores de museos o el mismo público.

Actividad 3: Los espacios del arte contemporáneo
La tercera actividad se centra en los diferentes espacios de de investigación, producción y difusión del arte contemporáneo, como los centros de producción, el estudio artístico, las galerías de arte, museos, bienales o el mismo internet.

Actividad 4: El mercado del arte
La cuarta actividad se focaliza en la estructura del mercado del arte y las actividades que se llevan a cabo en sus principales espacios: las galerías de arte, las ferias y las subastas, pero también el papel de los coleccionistas, mecenas, etc.

Actividad 5: Difusión y recepción del arte contemporáneo
La quinta actividad ocupa de qué medios se dedican a la difusión del arte contemporáneo y qué influencia tienen en el sector. También aborda cómo las obras de arte contemporáneo suscitan polémicas y rechazo por parte del público o los especialistas.

Actividad 6: Análisis del sector de las artes visuales en España
Las actividades 1 a 4 examinan de forma general la estructura del mundo del arte, los roles y las dinámicas entre sus agentes, los principales espacios en los que se desarrolla la producción, exhibición y comercialización de las obras de arte y finalmente la estructura y funcionamiento del mercado del arte. La sexta y última actividad se dedica a examinar más detalladamente el sector de las artes visuales en España a modo de síntesis de todo lo trabajado en la asignatura.

• Consulta de los recursos de aprendizaje de los que dispone la asignatura

• Informaciones sobre la evaluación en la UOC

El proceso de evaluación se fundamenta en el trabajo personal de cada estudiante y presupone la autenticidad de la autoría y la originalidad de los ejercicios realizados.

La falta de autenticidad en la autoría o de originalidad de las pruebas de evaluación; la copia o el plagio; el intento fraudulento de obtener un resultado académico mejor; la colaboración, el encubrimiento o el favorecimiento de la copia, o la utilización de material o dispositivos no autorizados durante la evaluación, entre otras, son conductas irregulares que pueden tener consecuencias académicas y disciplinarias graves.

Por un lado, si se detecta alguna de estas conductas irregulares, puede comportar el suspenso (D/0) en las actividades evaluables que se definan en el plan docente –incluidas las pruebas finales– o en la calificación final de la asignatura, ya sea porque se han utilizado materiales o dispositivos no autorizados durante las pruebas, como redes sociales o buscadores de información en internet, porque se han copiado fragmentos de texto de una fuente externa (internet, apuntes, libros, artículos, trabajos o pruebas del resto de estudiantes, etc.) sin la correspondiente citación, o porque se ha practicado cualquier otra conducta irregular.

Por el otro, y de acuerdo con las normativas académicas, las conductas irregulares en la evaluación, además de comportar el suspenso de la asignatura, pueden dar lugar a la incoación de un procedimiento disciplinario y a la aplicación, si procede, de la sanción que corresponda.

• Consulta del modelo de evaluación