• Descripción

La materia pretende dar herramientas para comprender las principales transformaciones en el campo del cine durante los años sesenta y setenta del siglo XX.

Atenderemos tanto a la vinculación del cine con la tradición de la historia de la cultura y de las artes, como a su articulación en los contextos sociales, económicos y políticos que han sido relevantes factores de cambio en la producción cultural contemporánea. El curso se orienta hacia la crisis de la representación que supone la modernidad cinematográfica y las principales contribuciones desde las prácticas documentales, experimentales y la ficción en el cine mundial a partir de la II Guerra Mundial. Así, nos centramos en las producciones y discursos cinematográficos críticos con los modos de representación hegemónicos y exploraremos su vigencia dentro del contexto actual.

Fijaremos la atención tanto en procesos propiamente intrínsecos a la disciplina, como en la transformación de ciertas narrativas o modelos de representación y cuestiones historiográficas, así como también a los grandes temas de la sociedad contemporánea tratados desde el cine y su articulación con diversos marcos teóricos. Por ejemplo, intentaremos comprender, a través de las imágenes en movimiento, como se generan relatos y discursos en las relaciones entre arte y política, ideología y cine, el cine y movimientos políticos como el feminismo o el proceso de descolonización, entre otros.

• La asignatura en el conjunto del plan de estudios

Los estudios cinematográficos son una materia de investigación en sí mismos pero también una herramienta de apoyo para historiadores o sociólogos.

Fuera del ámbito académico, la historia del cine es una materia imprescindible para profesionales de la crítica cinematográfica, el periodismo cultural o bien la crítica de arte.

Además, el conocimiento de la historia del cine puede ser materia de estudio para historiadores de la cultura, historiadores de la comunicación, antropólogos, sociólogos...etc, siendo el cine una gran herramienta pedagógica empleada por educadores o profesores de enseñanza primaria o secundario.

Otros profesionales que requieren un conocimiento profundo de la materia pueden ser documentalistas, recuperadores de films, especialistas en patrimonio, bibliotecarios, escritores y toda la gama de especialistas en las diferentes ramas de la producción de cine y TV. Neteja

• Campos profesionales en el que se proyecta

Los estudios cinematográficos son una materia de investigación en sí mismos pero también una herramienta de apoyo para historiadores/as de la cultura, de la comunicación y sociales, antropólogos/as y sociólogos/as. Fuera del ámbito académico, la historia del cine  y los estudios fílmicos son una materia imprescindible para profesionales de la crítica cinematográfica, el periodismo cultural, la crítica de arte o de diferentes ámbitos vinculados con la gestión cultural y la programación para instituciones dedicadas a la conservación, catalogación o divulgación de la obra audiovisual como filmotecas, festivales, museos y centros culturales.

Además, el conocimiento de la historia del cine puede ser materia de estudio para docentes vinculados con las materias señaladas, así como para profesores/as de primaria y secundaria, siendo el cine una gran herramienta pedagógica. Otros profesionales que necesitan un conocimiento profundo de la materia pueden ser documentalistas, recuperadores/as de films, especialistas en patrimonio, bibliotecarios, escritores/as y toda la gama de especialistas en las diferentes ramas de la producción de cine y TV.

• Conocimientos previos

El estudio del cine, como medio central de la sociedad y la cultura moderna y contemporánea, requiere una extensa formación humanística para su abordaje académico, así como herramientas específicas de análisis que se ofrecerán a lo largo del curso.

Por lo tanto, esta asignatura requiere poder abordar el cine desde un conocimiento previo -o paralelo- de la historia del siglo XX y del contexto social y político así como, tener recursos provenientes de la teoría crítica, la estética o la historia del arte. Otros estudios complementarios serán pues aquellos que se ocupen de las artes, la literatura, la historia social y política, la sociología, los estudios en comunicación, etc. Por eso, hace falta que el alumnado en esta materia haga transferencias constantes de su bagaje conceptual adquirido previamente dentro de los estudios señalados.

• Objetivos y competencias

OBJETIVOS

1. Identificar los principales cineastas y movimientos, los problemas teóricos y debates alrededor de la modernidad cinematográfica (Nuevos Cines y cine político y militante), con especial énfasis en el análisis de la construcción de discursos políticos e identitarios.

2. Relacionar las producciones cinematográficas de lo que se denomina la modernidad cinematográfica con otros textos y tradiciones artísticas (vanguardias históricas) y con movimientos sociales y políticos del periodo como por ejemplo el feminismo, las luchas de liberación nacional así como diversos procesos socioeconómicos como por ejemplo la consolidación de la sociedad de consumo y del capitalismo avanzado.

3. Analizar críticamente cualquier producción audiovisual teniendo en cuenta el contexto social, político y cultural en que se enmarca y su relación con él, más allá más allá de los aspectos estéticos o técnicos.

4. Realizar ensayos académicos sobre producciones culturales, para eso hace falta, por un lado, utilizar e interpretar fuentes primarias y secundarias relacionadas con la teoría e historia del audiovisual y los nuevos medios y, por la otra, construir una argumentación coherente e informada sobre la producción cinematográfica aplicando de manera pertinente la teoría.

COMPETENCIAS

Competencias generales:

• CG1 - Diseñar, planificar y ejecutar la labor académica y los proyectos de investigación de manera autónoma.

  CG2 - Formular preguntas de investigación adecuadas a los objetos estudiados, a partir de la familiaridad con el estado actual de los debates y problemáticas relevantes en el seno de las disciplinas humanísticas, y aplicar críticamente los métodos, conceptos, marcos teóricos y recursos apropiados para explorar y responder las preguntas planteadas.

• CG3- Capacidad para analizar e interpretar materiales de naturaleza compleja, y sintetizar ideas y argumentaciones relativas a los objetos de estudio y a los debates y problemáticas relevantes, y comunicarlas de manera clara, rigurosa y precisa.

• CG4 - Expresarse por escrito en contextos académicos y profesionales, produciendo textos claros, cohesionados, estructurados adecuadamente, argumentando ideas complejas utilizando con seguridad y precisión la terminología relativa a las disciplinas humanísticas, usando correctamente la bibliografía pertinente, integrando las citas en la propia argumentación, y a partir del reconocimiento del carácter retórico y dialògico del trabajo académico.

• CG5 - Actuar de manera honesta en el trabajo académico y profesional de acuerdo con los propios valores, respetando la pluralidad de enfoques teóricos, metodológicos y morales así como la integridad del trabajo de los otros.

Competencias transversales:

• CT1 - Buscar, seleccionar y procesar información, y gestionar fuentes documentales de manera eficaz y eficiente, incluido el uso de las TIC.

Competencias específicas:

• CE1 - Identificar y reconocer las perspectivas teóricas y conceptuales que, desde los años 60, han intentado explicar las relaciones entre cine y política y, por lo tanto, entre cine e identidad/subjetividad.

• CE2 -Analizar y valorar de forma crítica textos cinematográficos, así como las ideas y los juicios, propios y ajenos, sobre estos objetos, a partir del conocimiento de los debates y problemáticas en el seno de esta disciplina.

  CE3 - Analizar la evolución de las artes cinematográficas dentro del paso de la modernidad a la posmodernidad, y relacionar esta evolución con las principales corrientes de pensamiento de la segunda mitad del siglo XX.

• Contenidos

Los contenidos del curso se distribuirán en tres bloques, los cuales por su parte se distribuirán en varios temas.

BLOQUE 1. RUPTURAS TEMÁTICAS Y ESTÉTICAS DE LA MODERNIDAD

1. Las nuevas vías del documental: cine directo y cinéma vérité

2. Modernidad cinematográfica en la ficción: rasgos formales y estilísticos

BLOQUE 2. El INFLUJO DE LA TEORÍA CRÍTICA: CINE, IDEOLOGÍA Y POLÍTICA

3. Mayo del 68 y el cine: cine militante, cinétracts y el Grupo Dziga Vertov

4. El cine militante y el cine político en torno al 68 en América Latina

5. Las relaciones entre el cine y la ideología alrededor de 1968. Bertolt Brecht y el cine

BLOQUE 3. LA PRAXIS CRÍTICA

6. Cine experimental y autorías radicales

7. La intervención feminista: el cine como dispositivo sexuado y el contra-cine feminista

La distribución de los bloques está vinculada con la disposición de los materiales docentes de la asignatura disponibles tanto en formato PDF, como en apoyo web y XML y que constituyen la guía básica de la asignatura. A partir de este material, profundizaremos y ampliaremos algunos de los aspectos recogidos. La finalidad última es ofrecer una concepción amplia de las relaciones entre cine, ideología y crítica para introducir debates como el feminismo o la teoría postcolonial. Por otro lado, la distribución de los contenidos también pretende que el estudiante progrese, donde los nuevos conocimientos puedan ser comprendidos, interiorizados e integrados a los ya explicados y trabajados con anterioridad. Así, algunas cuestiones teóricas y estéticas de los bloques 1 y 2 se retoman en el bloque 3, para ser aplicadas a casos de estudio.

• Consulta de los recursos de aprendizaje de la UOC para la asignatura

• Información adicional sobre los recursos de aprendizaje y herramientas de apoyo

El material de la asignatura Cine y Artes Visuales no sólo está formado por las publicaciones internas (dossier) y que constituyen una base o guía en el estudio de la asignatura y en la evaluación de la misma. Al margen de estos dossiers, disponibles en Materiales y Fuentes, el conjunto de lecturas obligatorias y complementarias se tiene que descargar del aula.

Por lo que atañe al visionado de films, emplearemos la plataforma Filmin.

• Informaciones sobre la evaluación en la UOC

El proceso de evaluación se fundamenta en el trabajo personal de cada estudiante y presupone la autenticidad de la autoría y la originalidad de los ejercicios realizados.

La falta de autenticidad en la autoría o de originalidad de las pruebas de evaluación; la copia o el plagio; el intento fraudulento de obtener un resultado académico mejor; la colaboración, el encubrimiento o el favorecimiento de la copia, o la utilización de material o dispositivos no autorizados durante la evaluación, entre otras, son conductas irregulares que pueden tener consecuencias académicas y disciplinarias graves.

Por un lado, si se detecta alguna de estas conductas irregulares, puede comportar el suspenso (D/0) en las actividades evaluables que se definan en el plan docente - incluidas las pruebas finales - o en la calificación final de la asignatura, ya sea porque se han utilizado materiales o dispositivos no autorizados durante las pruebas, como redes sociales o buscadores de información en internet, porque se han copiado fragmentos de texto de una fuente externa (internet, apuntes, libros, artículos, trabajos o pruebas del resto de estudiantes, etc.) sin la correspondiente citación, o porque se ha practicado cualquier otra conducta irregular.

Por el otro, y de acuerdo con las normativas académicas, las conductas irregulares en la evaluación, además de comportar el suspenso de la asignatura, pueden dar lugar a la incoación de un procedimiento disciplinario y a la aplicación, si procede, de la sanción que corresponda.

La UOC se reserva la potestad de solicitar al estudiante que se identifique o que acredite la autoría de su trabajo a lo largo de todo el proceso de evaluación por los medios que establezca la universidad (síncronos o asíncronos). A estos efectos, la UOC puede exigir al estudiante el uso de un micrófono, una cámara u otras herramientas durante la evaluación y que este se asegure de que funcionan correctamente.

La verificación de los conocimientos para garantizar la autoría de la prueba no implicará en ningún caso una segunda evaluación.

• Consulta del modelo de evaluación