|
||||||||||||||
Consulta de les dades generals Descripció L'assignatura en el conjunt del pla d'estudis Camps professionals en què es projecta Coneixements previs Informació prèvia a la matrícula Objectius i competències Continguts Consulta dels recursos d'aprenentatge de la UOC per a l'assignatura Informació addicional sobre els recursos d'aprenentatge i eines de suport Informacions sobre l'avaluació a la UOC Consulta del model d'avaluació | ||||||||||||||
Aquest és el pla docent de l'assignatura per al primer semestre del curs 2023-2024. Podeu consultar si l'assignatura s'ofereix aquest semestre a l'espai del campus Més UOC / La universitat / Plans d'estudis). Un cop comenci la docència, heu de consultar-lo a l'aula. El pla docent pot estar subjecte a canvis. | ||||||||||||||
Aquesta assignatura aborda els tres grans gèneres de l'art escènic: el teatre, l'òpera i la dansa contemporània. S'estudiarà la singularitat de cadascun d'ells a partir d'algunes de les obres o creadors més rellevants del segle XX i XXI des d'un plantejament diacrònic que permeti entendre'n l'evolució. Tenint sempre en compte la perspectiva de gènere, s'abordaran de manera transversal qüestions com la relació entre literatura i escena, la centralitat del llenguatge corporal, i la imbricació entre text, cos i música. |
||||||||||||||
Aquesta assignatura és optativa i s'imparteix el segon semestre. |
||||||||||||||
Els continguts i la metodologia d'aquesta assignatura és especialment adequada per a aquelles persones que vulguin impartir docència en l'àmbit de les arts escèniques, així com també la crítica cultural especialitzada i la gestió cultural. |
||||||||||||||
No cal tenir coneixements previs, per bé que és recomanable comptar amb una bona competència en escriptura. |
||||||||||||||
És aconsellable tenir un interès i una mirada interdisciplinària. |
||||||||||||||
Objectius - Interpretar l'obra escènica de manera contextual i interdisciplinària. - Entendre la singularitat del llenguatge escènic des de la seva vessant estètica i tècnica. - Identificar les relacions intertextuals que l'obra escènica manté amb obres del passat i amb obres coetànies. - Comparar diferents propostes de muntatges teatrals i operístics. - Redactar una crítica d'un espectacle teatral, operístic i de dansa. - Comprendre fenòmens com ara l'star-system i la cultura de masses. - Saber identificar les fecundes relacions entre els gèneres escènics i el cinema. Competències Competències bàsiques: - Que els estudiants siguin capaços d'integrar coneixements i enfrontar-se a la complexitat de formular judicis a partir d'una informació que, sent incompleta o limitada, inclogui reflexions sobre les responsabilitats socials i ètiques vinculades a l'aplicació dels seus coneixements i judicis. Competències transversals: - Expressió escrita per a la vida acadèmica i professional. - Mostrar en el propi treball una actitud ètica, responsable i respectuosa amb la diversitat natural, social, epistemològica, cultural i de gènere, així com reconèixer la integritat de la feina dels altres. Competències específiques: - Valorar críticament els objectes d'estudi de les disciplines humanístiques i les idees i els judicis, propis i aliens, sobre aquests objectes, a partir del coneixement dels debats i problemàtiques en el si d'aquestes disciplines. - Analitzar críticament textos de diversa índole, imatges, discursos i pràctiques culturals.
|
||||||||||||||
Els continguts s'estructuren en tres grans línies temàtiques en relació a les tres arts escèniques: 1.1. Els primers indicis del canvi de concepte teatral. Un camí per a una revolta. 1.2. El calaix de sastre de les avantguardes. Els distanciaments i les crueltats. 1.3. El teatre després de l'obra magna de la guerra. 1.4. El nou teatre. L'art contemporani
2. Òpera: 2.1. Des de i cap a l'obra d'art total (?) 2.2. L'heterogeneïtat 2.3. Canvis de paradigma: veu i sexualitat 2.4. L'audiovisualització del fet operístic
3. Dansa: 3.2. 1930-1950: La segona generació de l'expressionisme alemany i la Modern Dance. 3.3. 1950-1980: El Neoclassicisme, la Postmodern Dance i la Dansa-teatre. 3.4. De 1980 fins avui: L'esclat de la diversitat. Un món sense límits.
|
||||||||||||||
|
||||||||||||||
Per a tenir un model de citació de recursos impresos, electrònics i audiovisuals, vegeu la proposta de la Biblioteca de la UOC a Com citar. |
||||||||||||||
El procés d'avaluació es fonamenta en el treball personal de l'estudiant i pressuposa l'autenticitat de l'autoria i l'originalitat dels exercicis realitzats. La manca d'autenticitat en l'autoria o d'originalitat de les proves d'avaluació; la còpia o el plagi; l'intent fraudulent d'obtenir un resultat acadèmic millor; la col·laboració, l'encobriment o l'afavoriment de la còpia, o la utilització de material, programari o dispositius no autoritzats durant l'avaluació, entre altres, són conductes irregulars en l'avaluació que poden tenir conseqüències acadèmiques i disciplinàries greus. Aquestes conductes irregulars poden comportar el suspens (D/0) en les activitats avaluables que es defineixin en el pla docent -incloses les proves finals- o en la qualificació final de l'assignatura, sigui perquè s'han utilitzat materials, programari o dispositius no autoritzats durant les proves, com ara xarxes socials o cercadors d'informació a internet, perquè s'han copiat fragments de text d'una font externa (internet, apunts, llibres, articles, treballs o proves d'altres estudiants, etc.) sense la citació corresponent, o perquè s'ha dut a terme qualsevol altra conducta irregular. Així mateix, i d'acord amb la normativa acadèmica, les conductes irregulars en l'avaluació també poden donar lloc a la incoació d'un procediment disciplinari i a l'aplicació, si escau, de la sanció que correspongui, de conformitat amb l'establert a la normativa de convivència de la UOC. En el marc del procés d'avaluació, la UOC es reserva la potestat de:
|
||||||||||||||
|