| Cine y artes visuales | Código: 21.632 : 6 |
La materia pretende dar herramientas para comprender las principales transformaciones en el campo del cine durante los años sesenta y setenta del siglo XX.
Atenderemos tanto a la vinculación del cine con la tradición de la historia de la cultura y de las artes, como a su articulación en los contextos sociales, económicos y políticos que han sido relevantes factores de cambio en la producción cultural contemporánea. El curso se orienta hacia la crisis de la representación que supone la modernidad cinematográfica y las principales contribuciones desde las prácticas documentales, experimentales y la ficción en el cine mundial a partir de la II Guerra Mundial. Así, nos centramos en las producciones y discursos cinematográficos críticos con los modos de representación hegemónicos y exploraremos su vigencia dentro del contexto actual.
Fijaremos la atención tanto en procesos propiamente intrínsecos a la disciplina, como en la transformación de ciertas narrativas o modelos de representación y cuestiones historiográficas, así como también a los grandes temas de la sociedad contemporánea tratados desde el cine y su articulación con diversos marcos teóricos. Por ejemplo, intentaremos comprender, a través de las imágenes en movimiento, como se generan relatos y discursos en las relaciones entre arte y política, ideología y cine, el cine y movimientos políticos como el feminismo o el proceso de descolonización, entre otros.
Los estudios cinematográficos son una materia de investigación en sí mismos pero también una herramienta de apoyo para historiadores o sociólogos.
Fuera del ámbito académico, la historia del cine es una materia imprescindible para profesionales de la crítica cinematográfica, el periodismo cultural o bien la crítica de arte.
Además, el conocimiento de la historia del cine puede ser materia de estudio para historiadores de la cultura, historiadores de la comunicación, antropólogos, sociólogos...etc, siendo el cine una gran herramienta pedagógica empleada por educadores o profesores de enseñanza primaria o secundario.
Otros profesionales que requieren un conocimiento profundo de la materia pueden ser documentalistas, recuperadores de films, especialistas en patrimonio, bibliotecarios, escritores y toda la gama de especialistas en las diferentes ramas de la producción de cine y TV. Neteja
Los estudios cinematográficos son una materia de investigación en sí mismos pero también una herramienta de apoyo para historiadores/as de la cultura, de la comunicación y sociales, antropólogos/as y sociólogos/as. Fuera del ámbito académico, la historia del cine y los estudios fílmicos son una materia imprescindible para profesionales de la crítica cinematográfica, el periodismo cultural, la crítica de arte o de diferentes ámbitos vinculados con la gestión cultural y la programación para instituciones dedicadas a la conservación, catalogación o divulgación de la obra audiovisual como filmotecas, festivales, museos y centros culturales.
Además, el conocimiento de la historia del cine puede ser materia de estudio para docentes vinculados con las materias señaladas, así como para profesores/as de primaria y secundaria, siendo el cine una gran herramienta pedagógica. Otros profesionales que necesitan un conocimiento profundo de la materia pueden ser documentalistas, recuperadores/as de films, especialistas en patrimonio, bibliotecarios, escritores/as y toda la gama de especialistas en las diferentes ramas de la producción de cine y TV.
El estudio del cine, como medio central de la sociedad y la cultura moderna y contemporánea, requiere una extensa formación humanística para su abordaje académico, así como herramientas específicas de análisis que se ofrecerán a lo largo del curso.
Por lo tanto, esta asignatura requiere poder abordar el cine desde un conocimiento previo -o paralelo- de la historia del siglo XX y del contexto social y político así como, tener recursos provenientes de la teoría crítica, la estética o la historia del arte. Otros estudios complementarios serán pues aquellos que se ocupen de las artes, la literatura, la historia social y política, la sociología, los estudios en comunicación, etc. Por eso, hace falta que el alumnado en esta materia haga transferencias constantes de su bagaje conceptual adquirido previamente dentro de los estudios señalados.
OBJETIVOS
1. Identificar los principales cineastas y movimientos, los problemas teóricos y debates alrededor de la modernidad cinematográfica (Nuevos Cines y cine político y militante), con especial énfasis en el análisis de la construcción de discursos políticos e identitarios.
2. Relacionar las producciones cinematográficas de lo que se denomina la modernidad cinematográfica con otros textos y tradiciones artísticas (vanguardias históricas) y con movimientos sociales y políticos del periodo como por ejemplo el feminismo, las luchas de liberación nacional así como diversos procesos socioeconómicos como por ejemplo la consolidación de la sociedad de consumo y del capitalismo avanzado.
3. Analizar críticamente cualquier producción audiovisual teniendo en cuenta el contexto social, político y cultural en que se enmarca y su relación con él, más allá más allá de los aspectos estéticos o técnicos.
4. Realizar ensayos académicos sobre producciones culturales, para eso hace falta, por un lado, utilizar e interpretar fuentes primarias y secundarias relacionadas con la teoría e historia del audiovisual y los nuevos medios y, por la otra, construir una argumentación coherente e informada sobre la producción cinematográfica aplicando de manera pertinente la teoría.
RECURSOS DE APRENDIZAJE
S1 Evaluar de forma autónoma las informaciones contenidas en textos, imágenes y objetos en relación a los
temas destacados de índole cultural-artístico
Analizar e interpretar las imágenes de la historia del cine sintetizando periodos y peculiaridades de diferentes países tratados, distinguiendo movimientos, caracterizando la obra de determinados autores e interrelacionando factores contextuales
S3 Aplicar una perspectiva interdisciplinària en el análisis de los temas, debates y fenómenos abordados
Establecer relaciones y vínculos entre fenómenos y hechos de diferente naturaleza
C1 Desarrollar y consolidar un punto de vista crítico e independiente en la práctica académica y profesional del
ámbito humanístico.
Elaborar comentarios críticos, exponer contradicciones y problemáticas y aportar argumentaciones reflexivas sobre un periodo, corriente o perspectiva analizados
Módulo 1. CINE, AAVV y MODERNIDAD
- INDUSTRIALISMO y pre-cine: colonialismo, cultura fino de siglo, exposiciones universales, dioramas, panoramas
- TAYLORISMO y cine: atracciones, choque y vanguardias, fordismo, industria cultural
- CIENTIFICISMO y cine: regímenes escópicos y médicos, administración de los cuerpos
Estudiaremos algunas de las principales novedades del siglo XIX que afectan a la propia manera de mirar, al ocio y a las prácticas espectatoriales. En definitiva, todolo que conforma lo que entendemos por la cultura de la modernidad.
Así, se considerará el que conocemos por precine, los principales espectáculos, las exposiciones universales y la importancia de la metrópoli. Igualmente, se valorarán los procesos de transformación y producción, considerando el taylorismo, el fordismo, las industries culturales y el cine de vanguardia. Finalmente, se atenderá a las relaciones que el cine ha mantenido, desde su propio nacimiento, con la ciencia, contemplando los usos y conexiones que ha tenido con la medicina y la gestión de los cuerpos
Módulo 2. CINE, AAVV Y NACIÓN
- IDENTIDADES DEL ESTADO NACIÓN: EE. UU., Griffith y fascismos europeos
- MITOS Y ÉPICASNACIONALES: western, cines de la frontera, nuevas narrativas y géneros TV
Estudiaremos de qué manera varios films han tratado la cuestión nacional y el nacionalismo, profundizando en la dimensión ideológica de los documentos audiovisuales. De este modo, se considerará la posibilidad de las diferentes lecturas e interpretaciones que a veces se han hecho de algunas propuestas. Así mismo, se valorará la importancia de las reconstrucciones históricas, de los usos que el cine ha podido tener en cuanto que herramienta de denuncia o de perpetuación de determinados estereotipos. Por otro lado, nos detendremos en la relevancia de las fronteras y en la significación que tienen todas estas cuestiones en un género en concreto como es el western.
Módulo 3. CINE, AAVV I PROTESTA
- NO FICCIÓN: Tercer cine, Crítica institucional y videoarte, mayo francés, documental creativo
- FICCIÓN: series y pensamiento crítico (The Wire, Black Mirror, OITNB), burlar la censura (Berlanga) y feminismos
Estudiaremos el uso que en varias ocasiones y contextos se ha hecho del audiovisual desde los años sesenta del siglo XX hasta la actualidad. De este modo, se valorarán tanto propuestas de ficción como de no ficción para articular una panorámica general (muy amplia en términos geográficos) que funcione como marco para entender estos usos y, al mismo tiempo, nos pararemos en algunos casos significativos.
Módulo 4. CINE, AAVV I SUBCULTURAS
- HISTÓRICO: Nuevas audiencias y formas de ocio, TV 50s, blockbusters
- CONTEMPORÁNEO: YouTubers, videoclip, pantallas, nuevos medios
Estudiaremos la relación que ha tenido el cine con la juventud. De este modo, se valorará su relevancia tanto por el que hace detrás como ante las cámaras, es decir, de qué manera han trabajado los jóvenes en cuanto que directores así como qué es la representación que han recibido en varias propuestas. El marco cronológico que contemplaremos comprende desde los años cincuenta, en el marco de la crisis de Hollywood, hasta el presente, con el gran protagonismo que tienen las nuevas tecnologías, al alcance de mucha más gente que antes y con una capacidad de difusión anchísima.
El material de la asignatura Cine y Artes Visuales no sólo está formado por las publicaciones internas (dossier) y que constituyen una base o guía en el estudio de la asignatura y en la evaluación de la misma. Al margen de estos dossiers, disponibles en Materiales y Fuentes, el conjunto de lecturas obligatorias y complementarias se tiene que descargar del aula.
Por lo que atañe al visionado de films, emplearemos la plataforma Filmin.
En la UOC, la evaluación generalmente es virtual. Se estructura en torno a la evaluación continua, que incluye diferentes actividades o retos; la evaluación final, que se lleva a cabo mediante pruebas o exámenes, y el trabajo final de la titulación.
Las actividades o pruebas de evaluación pueden ser escritas y/o audiovisuales, con preguntas aleatorias, pruebas orales síncronas o asíncronas, etc., de acuerdo con lo que decida cada equipo docente. Los trabajos finales representan el cierre de un proceso formativo que implica la realización de un trabajo original y tutorizado que tiene como objetivo demostrar la adquisición competencial hecha a lo largo del programa.
Para verificar la identidad del estudiante y la autoría de las pruebas de evaluación, la UOC se reserva la potestad de aplicar diferentes sistemas de reconocimiento de la identidad y de detección del plagio. Con este objetivo, la UOC puede llevar a cabo grabación audiovisual o usar métodos o técnicas de supervisión durante la ejecución de cualquier actividad académica.
Asimismo, la UOC puede exigir al estudiante el uso de dispositivos electrónicos (micrófonos, cámaras u otras herramientas) o software específico durante la evaluación. Es responsabilidad del estudiante asegurar que estos dispositivos funcionan correctamente.
El proceso de evaluación se fundamenta en el trabajo personal del estudiante y presupone la autenticidad de la autoría y la originalidad de las actividades académicas. La web sobre integridad académica y plagio de la UOC contiene información al respecto.
La falta de autenticidad en la autoría o de originalidad de las pruebas de evaluación; la copia o el plagio; la suplantación de identidad; la aceptación o la obtención de cualquier actividad académica a cambio o no de una contraprestación; la colaboración, el encubrimiento o el favorecimiento de la copia, o el uso de material, software o dispositivos no autorizados en el plan docente o el enunciado de la actividad académica, incluida la inteligencia artificial y la traducción automática, entre otras, son conductas irregulares en la evaluación que pueden tener consecuencias académicas y disciplinarias graves.
Estas conductas irregulares pueden conllevar el suspenso (D/0) en las actividades evaluables definidas en el plan docente -incluidas las pruebas finales- o en la calificación final de la asignatura, ya sea porque se han utilizado materiales, software o dispositivos no autorizados durante las pruebas (como el uso de inteligencia artificial no permitida, redes sociales o buscadores de información en internet), porque se han copiado fragmentos de texto de una fuente externa (internet, apuntes, libros, artículos, trabajos o pruebas de otros estudiantes, etc.) sin la citación correspondiente, por la compraventa de actividades académicas, o porque se ha llevado a cabo cualquier otra conducta irregular.
Asimismo, y de acuerdo con la normativa académica, las conductas irregulares en la evaluación también pueden dar lugar a la incoación de un procedimiento disciplinario y a la aplicación, si procede, de la sanción que corresponda, de conformidad con lo establecido en la normativa de convivencia de la UOC.
En el marco del proceso de evaluación, la UOC se reserva la potestad de:
- Solicitar al estudiante que acredite su identidad según lo establecido en la normativa académica.
- Solicitar al estudiante que acredite la autoría de su trabajo a lo largo de todo el proceso de evaluación, tanto en la evaluación continua como en la evaluación final, a través de una entrevista oral síncrona, que puede ser objeto de grabación audiovisual, o por los medios establecidos por la UOC. Estos medios tienen el objetivo de verificar los conocimientos y las competencias que garanticen la identidad del estudiante. Si no es posible garantizar que el estudiante es el autor de la prueba, esta puede ser calificada con una D, en el caso de la evaluación continua, o con un suspenso, en el caso de la evaluación final.
Inteligencia artificial en el marco de la evaluación
La UOC reconoce el valor y el potencial de la inteligencia artificial (IA) en el ámbito educativo y, a su vez, pone de manifiesto los riesgos que supone si no se utiliza de forma ética, crítica y responsable. En este sentido, en cada actividad de evaluación se informará al estudiantado sobre las herramientas y los recursos de IA que se pueden utilizar y en qué condiciones. Por su parte, el estudiantado se compromete a seguir las indicaciones de la UOC a la hora de realizar las actividades de evaluación y de citar las herramientas utilizadas y, concretamente, a identificar los textos o imágenes generados por sistemas de IA, los cuales no podrá presentar como si fueran propios.
Respecto a usar o no la IA para resolver una actividad, el enunciado de las actividades de evaluación indica las limitaciones en el uso de estas herramientas. Debe tenerse en cuenta que usarlas de manera inadecuada, como por ejemplo en actividades en las que no están permitidas o no citarlas en las actividades en las que sí lo están, puede considerarse una conducta irregular en la evaluación. En caso de duda, se recomienda que, antes entregar la actividad, se haga llegar una consulta al profesorado colaborador del aula.
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Puedes superar la asignatura a través de dos vías:
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